Bibliografie

/ Theorien des Kulturmanagements

  • Höhne, Steffen (2008): Kulturmanagement – eine wissenschaftliche Disziplin? – In: Keller, Rolf/Schaffner, Brigitte/Seeger, Bruno (Hgg.), Spielplan. Schweizer Jahrbuch für Kulturmanagement2007/2008.  Bern, Stuttgart, Wien: Haupt, 21-39.
  • Höhne, Steffen (2009): Kunst- und Kulturmanagement. Eine Einführung. München: Fink/UTB.
  • Höhne, Steffen/Kostenbader, Uli/Seemann, Hellmut (Hgg.) (2009): Krisenmanagement: der Brand und seine Folgen – die Herzogin Anna Amalia Bibliothek. Leipzig (Universitätsverlag) (= Weimarer Schriften zu Kulturpolitik und Kulturökonomie, 5).
  • Höhne, Steffen (2009): Krisen und Krisenmanagement. Eine Herausforderung für Kulturinstitutionen. – In: Höhne, Steffen/Kostenbader, Uli/Seemann, Hellmut (Hgg.): Krisenmanagement: der Brand und seine Folgen – die Herzogin Anna Amalia Bibliothek. Leipzig (Universitätsverlag)  (= Weimarer Schriften zu Kulturpolitik und Kulturökonomie, 5), 27-45.
  • Tröndle, Martin et al. (2009): Postkulturmanagement. Transdisziplinäre Forschung im Kulturmanagement am Beispiel des Forschungsprojektes eMotion. – In: van den Berg, Karen/Mandel, Birgit/Tröndle, Martin et. al., Jahrbuch Kulturmanagement 2009. Bielefeld: Transcript, 127-155.
  • Tröndle, Martin (2008): Restart. – In: Keller, Rolf et al., Spielplan, Schweizer Jahrbuch für Kulturmanagement 2007/2008. Bern/Stuttgart/Wien: Haupt,  61-74.
  • Tröndle, Martin (2006): What difference do you make? Questions of ethics and social responsibility for arts administrators. – In: Voesgen, Hermann (Ed.), Behind the curtain. The question of values. Dresden, Encatc, 59-70.
  • Tröndle, Martin (2005): Kultur – Organisation – Entscheidung: Zur Differenz von Organisation und Kulturorganisation. – In: Klein, Armin/Knubben, Thomas (Hg.), Deutsches Jahrbuch für Kulturmanagement 2003/2004.  Baden-Baden: Nomos, 182-212.
  • Tröndle, Martin (2004): Meerluft – warum Kulturmanagement Forschung braucht. – In: Kulturmanagement Newsletter, Ausgabe 64, Dezember 2004, 1-4. Elektronisch einsehbar ab: 2. März 2005 unter: www.kulturmanagement.net.
  • Tröndle, Martin (2004): Integriertes Kulturmanagement: Konzept eines ganzheitlichen Entscheidungsinstrumentes. – In: Hatz, Christine/Keller, Rolf/Seger, Bruno/Sücheli-Herlach, Peter (Hgg.), spiel plan: Schweizer Jahrbuch für Kulturmanagement. Bern: Haupt, 19-32.
  • van den Berg, Karen (2009): Postaffirmatives Kulturmanagement. Überlegungen zur Neukartierung kulturmanagerialer Begriffspolitik, Jahrbuch für Kulturmanagement 2009. Bielefeld: Transcript, 97-125.
  • van den Berg, Karen (2008): Vom „kunstbezogenen Handeln“ zum „Management of Meaning“. Drei Vorschläge zur Theoriebildung im Kunst- und Kulturmanagement. – In: Spielplan. Schweizer Jahrbuch für Kulturmanagement 2007/2008. Bern, Stuttgart, Wien: Haupt, 75-87.
  • van den Berg, Karen (2007): Impresario, Künstler, Manager, Dienstleister oder Fuzzi? Rollenmodelle des Kulturmanagers. – In: Markowski, Marc/Wöbken, Hergen (Hg.), oeconomenta. Wechselspiele zwischen Kunst und Wirtschaft. Berlin: Kadmos Verlag, 131-146.

/ Kreativindustrie und Kreativitätstheorie

  • Tröndle, Martin (2010): Anmerkungen zum Neuen. – In: Akademie Schloss Solitude (Hg.), Jahrbuch 2010. Stuttgart: (in print).
  • Tröndle, Martin (2006): Wirtschaftsästhetik. Forschen an der Schnittstelle von Kunst und Wirtschaft. – In: Heinze, Dirk/Schütz, Dirk (Hgg.), Kulturmanagement Newsletter Nr. 84, „Creative Industries“, Aug. 2006, Weimar.
  • van den Berg, Karen (2009): Kreativität. Drei Absagen der Kunst an ihren erweiterten Begriff . – In: Jansen, Stephan A./Schröter, Eckhard/Stehr, Nico (Hgg.), Rationalität der Kreativität? Multidisziplinäre Beiträge zur Analyse der Produktion, Organisation und Bildung von Kreativität. Wiesbaden: VS Verlag, 207-224.

/ Kuratieren im öffentlichen Raum / Identitätsmanagement

  • van den Berg, Karen (2008): Künstler, Kulturzweifler und ländliche Räume. Über die unmögliche Notwendigkeit Identität zu managen. – In: Osswald, Anja/Wittke, Karsten , I-KU Institut zur Entwicklung des ländlichen Kulturraums (Hgg.), Un/Mögliche Räume: Kreativ Wirtschaften auf dem Land (Baruther Gespräch II). Berlin: L&H, 10-16.
  • van den Berg, Karen (2007): Der öffentliche Raum gehört den anderen. Postheroische Orte, Kaugummis und künstlerische Praxis als Wunschproduktion. – In: Jansen, Stephan A./Priddat, Birger P./Stehr, Nico (Hgg.), Die Zukunft des Öffentlichen. Multidisziplinäre Perspektiven für eine Öffnung der Diskussion über das Öffentliche. Wiesbaden: VS, 211-242.

/ Kunst und Wirtschaft

  • Tröndle, Martin (2005): Das Orchester als Organisation: Exzellenz und Kultur. – In: Meynhardt, Timo/Brunner, Ewald (Hgg.), Management und Synergetik. Münster, New York, München, Berlin: Waxmann, 153-170.
  • Tschacher, Wolfgang/Tröndle, Martin (2005): Die Funktionslogik des Kunstsystems: Vorbild für betriebliche Organisation? In: Meynhardt, Timo/Brunner, Ewald (Hgg.), Management und Synergetik. Münster, New York, München, Berlin: Waxmann, 135-152.
  • van den Berg, Karen/Priddat, Birger P. (2009): Bilder der Wirtschaft. Stereotypen, visuelle Identitäten und Strategien der Verheimlichung. – In: Ratsch, Ulrich/Stamatescu, Ion-Olimpiu/Stoellger, Philipp (Hgg.), Kompetenzen der Bilder. Funktionen und Grenzen des Bildes in den Wissenschaften. Tübingen: Mohr Siebeck, 315-338.

/ Kunstmarkt

  • Tschacher, Wolfgang/Tröndle, Martin (2010): A Dynamic Systems Perspective on Fine Art and its Market. – In: Futures: The journal of policy, planning and futures studies. Elsevier: (in print)
  • van den Berg, Karen (2010): Kunst, Kreativindustrien und die neuen Subjekte des Marktes (Rez. von Isabell Graw, Der große Preis. Kunst zwischen Markt und Celebrity Kultur, DuMont 2008). – In: Revue für postheroisches Management 6, 126-127.

/ Kunst- und Kulturmarketing

  • Bekmeier-Feuerhahn, Sigrid (2009): Museum als Marke – Identitätsverlust oder Erfolgsstrategie? – In: Höhne, Steffen/Ziegler, Ralph Phillipp (Hgg.), Kulturbranding II – Konzepte und Perspektiven der Markenbildung im Kulturbereich, Weimarer Studien zu Kulturpolitik und Kulturökonomie. Band 4. Leipzig: Leipziger Universitätsverlag GmbH, 73-100.
  • Bekmeier-Feuerhahn, Sigrid/Sikkenga, Jörg (2008): Museen auf dem Weg zur Marke. – In: Baumgarth, Carsten (Hg.), Impulse für die Marktforschung und Markenführung. Wiesbaden: Gabler, 163-186.
  • Bekmeier-Feuerhahn, Sigrid/Sikkenga, Jörg (2008): Transformationsprozesse im Kulturbereich: Museen auf dem Weg zur Marke – Eine empirische Studie. – In: Bouncken, Ricarda B./Jochims, Thorsten/Küsters, Elmar A. (Hgg.), Steuerung versus Emergenz – Entwicklung und Wachstum von Unternehmen. Wiesbaden: Gabler, 333-366.
  • Bekmeier-Feuerhahn, Sigrid/Sikkenga, Jörg (2008): Museen auf dem Weg zur Marke. – In: Transfer Werbeforschung & Praxis 4, S. 24-35.
  • Bekmeier-Feuerhahn, Sigrid/Trommershausen, Anke (2006): Kulturbranding – Lassen sich Kulturinstitutionen zu Marken aufbauen? In: Strebing, Andreas/Mayerhofer, Wolfgang/Kurz, Helmut (Hgg.): Werbe- und Markenforschung. Meilensteine – State of the Art – Perspektiven. Wiesbaden: Gabler, 213-244.
  • Höhne, Steffen/Ziegler, Ralph Philipp (Hgg.) (2006) : Kulturbranding? Konzepte und Perspektiven der Markenbildung im Kulturbereich. Leipzig: Universitätsverlag (= Weimarer Schriften zu Kulturpolitik und Kulturökonomie, 2).
  • Höhne, Steffen (2006): Image durch Markenbildung. Affinitäten zwischen Kultur und Kommerz am Beispiel Andy Warhol. – In: Höhne, Steffen/Ziegler, Ralph Philipp (Hgg.), ‚Kulturbranding?‘ Konzepte und Perspektiven der Markenbildung im Kulturbereich (= Weimarer Schriften zu Kulturpolitik und Kulturökonomie, 2). Leipzig: Universitätsverlag, 95-111.
  • Höhne, Steffen/Ziegler, Ralph (Hgg.) (2009): Kulturbranding II. Konzepte und Perspektiven der Markenbildung im Kulturbereich. Leipzig: Universitätsverlag (= Weimarer Schriften zu Kulturpolitik und Kulturökonomie, 4).
  • Höhne, Steffen (2009): Kulturbranding – Zwischen inhaltsarmer Reduktion und kommunikativer Praxis. Konzeptuelle Überlegungen zu einem aktuellen Phänomen. – In: Höhne, Steffen/Ziegler, Ralph (Hgg.), Kulturbranding II. Konzepte und Perspektiven der Markenbildung im Kulturbereich (= Weimarer Schriften zu Kulturpolitik und Kulturökonomie, 4). Leipzig: Universitätsverlag, 25-36.
  • Tröndle, Martin/Schneidewind, Petra (2003): Marketing für Musikschaffende. – In: Schneidewind, Petra/Tröndle, Martin (Hgg.), Selbstmanagement im Musikbetrieb: Handbuch für Musikschaffende.  Bielefeld: Transcript, 71-103.
  • van den Berg, Karen (2007): Branding und Flächenbrand. – In: Künstlerhaus Bethanien GmbH (Hg.), New Harmony Dellbrügge / de Moll (Ausstellungskatalog). Berlin: Künstlerhaus Bethanien, 47-47.
  • van den Berg, Karen (2007): Branding the Bethanien (engl. Übersetzung von “Branding und Flächenbrand”). – In: Künstlerhaus Bethanien GmbH (Hg.), New Harmony Dellbrügge / de Moll (Ausstellungskatalog). Berlin: Künstlerhaus Bethanien, 121-121.
  • van den Berg, Karen (2005): Geteiltes Wissen – Grenzen der Gewissheit und Ansätze künstlerischer Wissensproduktion. – In: Gertraud Koch (Hrsg.), Internationalisierung von Wissen. Multidisziplinäre Beiträge zu neuen Praxen des Wissenstransfers. St. Ingbert: Röhrig Universitätsverlag, 213-229 (Wissen Kultur Kommunikation Bd. 2).

/ Inszenierungstheorie

  • van den Berg, Karen/Hans Ulrich Gumbrecht (Hgg.) (2010): Politik des Zeigens. München: Fink (im Druck).
  • van den Berg, Karen (2006): Ausstellung. – In: Tsvasman, Leon R. (Hg.), Das große Lexikon Medien und Kommunikation. Würzburg: Ergon Verlag, 49-54.
  • van den Berg, Karen/Landkammer, Joachim (2006): Inszenierung. – In:  Tsvasman, Leon R. (Hg.), Das große Lexikon Medien und Kommunikation. Würzburg: Ergon Verlag, 149-154.

/ Museums- und Ausstellungstheorie

  • van den Berg, Karen (2008): Das unbedingte Museum. Die fragile Logik des Ensembles. – In: von Berswordt Wallrabe, Silke/Wappler, Friederike (Hgg.), Situation (für Max Imdahl). Die Erweiterung 2006. Düsseldorf: Richter, 9-29.
  • van den Berg, Karen/Priddat, Birger (2008): Branding Museums. Marketing als Kulturproduktion – Kulturproduktion als Marketing. – In: John, Hartmut/Günter, Bernd im Auftrag des Landschaftsverbandes Rheinland (Hgg.), Das Museum als Marke. Branding als strategisches Managementinstrument für Museen. Bielefeld: transcript Verlag, 29-48.
  • van den Berg, Karen (2007): Show Me Your Money! – Schaufenster des Geldes: Inszenierungstheoretische Überlegungen zur Europäischen Zentralbank und den Museen der Nationalbanken in Deutschland, England und Frankreich. – In: Drexler, Barbara/Hegmann, Horst (Hgg.), Stabilitätskulturen. Kommunikationsstrategien ausgewählter europäischer Zentralbanken. Marburg: Metropolis, 217-246.

/ Kulturpolitik

  • Heinrichs, Werner/Tröndle, Martin (2009): Mehr Mut! Musikförderung als Risikoprämie. Ein Gespräch. – In: Tröndle, Martin (Hg.), Das Konzert: Neue Aufführungskonzepte für eine klassische Form. Bielefeld: Transcript,  315-323.
  • Höhne, Steffen/Nekula, Marek (Hgg.) (1997): Sprache, Wirtschaft, Kultur. Deutsche und Tschechen in Interaktion. München: Iudicium.
  • Höhne, Steffen/Ohme, Andreas (Hgg.) (2005): Prozesse kultureller Integration und Desintegration. Deutsche, Tschechen, Böhmen im 19. Jahrhundert. München: Oldenbourg.
  • Höhne, Steffen (2006): Konsolidierung mit Blick auf schwierige Zeiten. Das neue Kulturkonzept des Freistaates Thüringen. – In: Kulturpolitische Mitteilungen 112/I. Bonn, 14-16.
  • Höhne, Steffen/Hegwein, Peter (2006): Zwischen Nachhaltigkeit und Zukunftssicherung Bestandsaufnahme und Perspektiven zur kommunalen Kulturpolitik. Weimar.
  • Höhne, Steffen (2006): Tschechen und Deutsche – kategoriale Bestimmungen von Nachbarschaft. – In: Höhne, Steffen/Nekula, Marek/Tvrdík, Milan/Cvrkal, Ivan (Hgg.): brücken. Germanistisches Jahrbuch Tschechien-Slowakei NF 14, Prag, 19-32.
  • Höhne, Steffen (2008): Rückkehr nach Europa. Alte und neue Mitteleuropadiskurse. – In: Pöge-Alder, Kathrin/Köhle-Hezinger, Christel (Hgg.): Europas Mitte – Mitte Europas. Europa als kulturelle Konstruktion. Jena: CEJ, 76-97.
  • Höhne, Steffen (2008): „Anatomie einer Zurückhaltung“. Die Dissidenz und der Westen. – In: Boden, Doris/Schorlemmer, Uta (Hgg.): Kunst am Ende des Realsozialismus. Entwicklungen in den 1980er Jahren. München: Otto Sagner, 55-78.
  • Höhne, Steffen/Ulbricht, Justus (Hgg.) (2009): Wo liegt die Ukraine? Standortbestimmung einer europäischen Kultur. Weimar, Köln, Wien: Böhlau.
  • Höhne, Steffen/Udolph, Ludger (Hgg.) (2010): Deutsche, Tschechen, Böhmen. Kulturelle Integration und Desintegration im 20. Jahrhundert. Köln, Weimar, Wien: Böhlau (= Intellektuelles Prag im 19. und 20. Jahrhundert, 1).
  • Höhne, Steffen (2010): Zur Phänomenologie kulturellen und sprachlichen Wandels in den Böhmischen Ländern. – In: Höhne, Steffen/Udolph, Ludger (Hgg.): Deutsche, Tschechen, Böhmen. Kulturelle Integration und Desintegration im 20. Jahrhundert (= Intellektuelle in Prag – Persönlichkeiten, Konzepte, Diskurse, 1). Köln, Weimar, Wien: Böhlau, 9-17.
  • Höhne, Steffen (Hg.) (2010): August Sauer. Ein Intellektueller in Prag im Spannungsfeld von Kultur- und Wissenschaftspolitik. Köln, Weimar, Wien: Böhlau = (Intellektuelles Prag im 19. und 20. Jahrhundert, 3).

/ Aufführungskultur, Konzertforschung

  • Tröndle, Martin (2009): Von der Ausführungs- zur Aufführungskultur. – In: Tröndle, Martin (Hg.), Das Konzert: Neue Aufführungskonzepte für eine klassische Form. Bielefeld: Transcript, 21-44.
  • Canisius, David/Tröndle, Martin (2009): Die Yellow Lounge denkt das Konzert neu. Ein Gespräch. – In: Tröndle, Martin (Hg.), Das Konzert: Neue Aufführungskonzepte für eine klassische Form. Bielefeld: Transcript, 265-272.
  • Lampson, Elmar/Tröndle, Martin (2009): Ja, es lohnt sich zu Hören. Zu einem veränderten Verständnis von Musik und Musikschaffenden. Ein Gespräch. – In: Tröndle, Martin (Hg.), Das Konzert: Neue Aufführungskonzepte für eine klassische Form. Bielefeld: Transcript, 289-296.
  • Schmitt, Albert/Tröndle, Martin (2009): Es reicht nicht aus Konzerte zu spielen. Ein Gespräch. – In: Tröndle, Martin (Hg.), Das Konzert: Neue Aufführungskonzepte für eine klassische Form. Bielefeld: Transcript, 297-314.
  • Tröndle, Martin (2008): Man muss das Konzert verändern, um es zu erhalten: eine Forschungsskizze zur Musikvermittlung. – In: Mandel, Birgit (Hg.), Audience Development, Kulturmanagement, kulturelle Bildung: Konzeptionen und Handlungsfelder der Kulturvermittlung (Kulturelle Bildung Vol. 5). München: Kopäd, 133-143.
  • Tröndle, Martin (2003): Das Konzertwesen: Eine Geschichte der Aufmerksamkeit. In: Selbstmanagement im Musikbetrieb: Handbuch für Musikschaffende. Hrsg. v. Petra Schneidewind und Martin Tröndle, Bielefeld, Transcript, S. 16-33.
  • Tröndle, Martin (2003): Das Publikum. – In: Schneidewind, Petra/Tröndle, Martin (Hgg.), Selbstmanagement im Musikbetrieb: Handbuch für Musikschaffende. Bielefeld: Transcript, 34-46.

/ Besucherforschung

  • Tröndle, Martin/Kirchberg, Volker/Wintzerith, Stéphanie/van den Berg, Karen/Greenwood, Steven (2008): Innovative Museums- und Besucherforschung am Beispiel des Schweizerischen Nationalforschungsprojektes eMotion. – In: Kultur und Management im Dialog, Kulturmanagement Newsletter Nr. 26, Dezember 2008.

/ Öffentlichkeitsarbeit

  • Tröndle, Martin/Schneidewind, Petra (2003): Öffentlichkeitsarbeit und Werbung für Musikschaffende. – In: Schneidewind, Petra/Tröndle, Martin (Hgg.), Selbstmanagement im Musikbetrieb, Handbuch für Musikschaffende.  Bielefeld: Transcript, 104-124.

/ Kontrastives Kulturmanagement

  • Höhne, Steffen (2001): Deutschlandbilder – Amerikabilder. Stereotypisierung und Vorurteilsbildung aus interkultureller Perspektive. – In: Bolten, J. (Hg.): Interkulturelle Kompetenz. Sternenfels/Berlin, 246-260.
  • Höhne, Steffen (2003): Amerika, Du hast es besser? Grundlagen von Kulturpolitik und Kulturförderung in kontrastiver Perspektive. In: Deutsches Jahrbuch für Kulturmanagement Bd. 6. Baden-Baden: Nomos, 139-151.
  • Höhne, Steffen (Hg.) (2005): „Amerika, Du hast es besser“? Kulturpolitik und Kulturförderung in kontrastiver Perspektive. Leipzig: Universitätsverlag (= Weimarer Schriften zu Kulturpolitik und Kulturökonomie, 1).
  • Höhne, Steffen (2005): „Amerika, Du hast es besser?“ Grundlagen von Kulturpolitik und Kulturförderung in kontrastiver Perspektive. – In: Höhne, Steffen (Hg.): Amerika, Du hast es besser? Kulturpolitik und Kulturförderung in kontrastiver Perspektive. Leipzig: Universitätsverlag, 9-44.
  • Höhne, Steffen/Schmidt, Raoul-Philip/Wittmann Oliver (2005): „Zwischen Kunst und Kommerz“ – Fallstudien zur Institution Oper in den USA: Repertoire, Strukturen, Finanzierung und aktuelle Entwicklungen. – In: Höhne, Steffen (Hg.): Amerika, Du hast es besser? Kulturpolitik und Kulturförderung in kontrastiver Perspektive. Leipzig: Universitätsverlag, 159-204.
  • Höhne, Steffen (Hg.) (2008): „Amerika, ein Land der Zukunft?“ Kulturpolitik und Kulturförderung in kontrastiver Perspektive. Leipzig: Universitätsverlag (= Weimarer Schriften zu Kulturpolitik und Kulturökonomie, 3).
  • Höhne, Steffen (2008): „Amerika, ein Land der Zukunft?“ Vorüberlegungen zum Stellenwert von Kulturpolitik in kontrastiver Perspektive. – In: Höhne, Steffen (Hg.): „Amerika, ein Land der Zukunft?“ Neue Entwicklungen in der US-amerikanischen Kulturpolitik. Leipzig: Universitätsverlag (= Weimarer Schriften zu Kulturpolitik und Kulturökonomie, 3), 9-13.
  • Höhne, Steffen/Heym Susanne/Wittmann, Oliver (2008): Stiftungen in den USA. Eine kontrastive Analyse. In: Höhne, Steffen (Hg.): „Amerika, ein Land der Zukunft?“ Neue Entwicklungen in der US-amerikanischen Kulturpolitik. Leipzig: Universitätsverlag (= Weimarer Schriften zu Kulturpolitik und Kulturökonomie, 3), 111-143.